学术研讨会。受访单位供图

人民网长沙9月17日电 9月16日，谢子龙影像艺术馆迎来开馆九周年。当天，一系列围绕影像艺术收藏、研究、创作与公共传播展开的活动举行：学术研讨聚焦摄影创作与机构实践，策展人导览带领观众走进作品，光影盛典则将摄影、舞蹈、昆曲、太极、时尚等艺术形式融入建筑空间。不同形式的活动，共同指向一个朴素的目标——让公众走近影像、理解艺术，也让影像成为连接历史、当下与未来的文化媒介。

“摄影是什么？”在数字技术和人工智能不断改变观看方式的今天，这个问题有了新的讨论空间。

当天举行的《观念的纪实，纪实的观念——当代摄影创作新趋势》研讨会，从摄影本体出发，围绕主观构想与客观记录在当代创作中的交织展开讨论。谢子龙等嘉宾从各自的创作与实践出发，探讨摄影如何超越单纯记录，在观念、现实与当代生活之间建立新的关系。

另一场《影像共生·机构实践——影像艺术的生态与机构》研讨会，则将视线转向机构。各嘉宾围绕美术馆、摄影节、画廊及各类影像机构的连接与共生展开讨论，思考当影像从私人观看进入公共空间、收藏成为公共文化一部分后，专业影像机构如何建立研究体系，又如何让影像进入更多人的生活。

从创作到机构，从“如何拍”到“如何观看”，讨论最终回到公众与影像之间的关系。

夜幕降临，艺术馆建筑成为光影舞台。“光年·回响”光影盛典以“初光、生灵之光、追光者、光之绽放、光会继续”五个篇章展开，将九年来的文化积累转化为一场公共空间中的视觉叙事。

一束光从观众席中被提起，随后由小女孩与机器人完成“交灯”；真实蒙古马踏光而出，与《马·相》影像作品形成虚实呼应；昆曲《牡丹亭》、现代舞、太极、攀登表演和光影T台相继展开，传统与当代、身体与影像、艺术与建筑在同一空间相遇。

最后，九年间走进艺术馆的一张张面孔在建筑上闪回。从艺术家、学者到文化传承者、年轻创作者，再到普通观众，不同的人因艺术相遇，也共同成为这座艺术馆文化记忆的一部分。

对于一座艺术馆而言，时间的意义并不只在于周年节点，更在于一次次展览、一次次观看和一次次人与艺术的相遇。当历史被影像保存，当当下被重新观看，当新的创作继续发生，影像也在时间的流动中获得新的意义。

让更多作品被看见，让更多人走近艺术，让影像与城市保持持续而鲜活的连接——这或许也是一座面向公众的影像艺术馆，在时间中不断展开的文化实践。（林洛頫、戴子敏）

现场昆剧表演。受访单位供图

影像作品展。受访单位供图