谭盾返湘，再现江湖梦

长沙籍作曲家、指挥家谭盾，历时12年，创作《武侠三部曲》。这次他将亲自指挥，为家乡听众再现一个传奇江湖。长沙交响乐团供图

记者从长沙交响乐团、长沙音乐厅获悉，著名的长沙籍作曲家、指挥家谭盾，将携代表作《武侠三部曲》回到星城，为家乡父老带来一场电影画面与现场音乐同步的视听盛宴。据长沙交响乐团团长王智介绍，本场音乐会定于5月1日（周六）举行，是长交今年演出中极具分量的一场，3月22日起对外售票。

《武侠三部曲》是谭盾2011年发行的专辑，由三部既相互独立又隐含联系的协奏曲组成，本是谭盾为李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》、冯小刚的《夜宴》所作的电影配乐。谭盾发挥了天才般的创造力，在《卧虎藏龙》中以大提琴为演奏主体塑造了心怀江湖梦的玉娇龙，在《英雄》中以小提琴铺陈主题塑造了身负国仇家恨的飞雪，在《夜宴》中以钢琴贯穿始终塑造了心系“绝对爱情”的青女，为听众创造了一个跌宕起伏、激情澎湃的武侠世界。

《卧虎藏龙》听大提琴：桀骜不驯，锋芒毕露

在《卧虎藏龙》大提琴协奏曲中，谭盾用大提琴代表桀骜不驯、锋芒毕露的玉娇龙。大提琴声音浑厚深沉，带有时间的韵味。影片中被无情拆散的两对情侣悲惨命运的惆怅，被大提琴弦乐的悠扬尽情地烘托出来。

《卧虎藏龙》共计有1首主题曲、13段背景音乐。开始的主题音乐就由大提琴演奏，而背景音乐则分别用竹笛、琵琶、萧等中国传统乐器演奏。大提琴作为主调，在其中如泣如诉地表达着惆怅和江湖险恶，而中国传统乐器的进入，以清幽宁静的音调与大提琴的诉说形成对比，勾勒了个人的爱恨情仇与国家大义的取舍和纠结。

参与演出的青年大提琴演奏家莫漠师从中央音乐学院宋涛、娜木拉等名家，以跌宕起伏、韵味十足的表演，大气稳健的台风闻名，颇具大师风范。

《英雄》听小提琴：悲壮苍凉，荡气回肠

在《英雄》小提琴协奏曲中，谭盾用小提琴代表飞雪。飞雪身上充满了矛盾：作为侠客，她胸怀坦荡；作为女儿，她无法原谅秦王，亦无法释怀于残剑的不为；作为女人，她又深深爱着残剑。正是这些矛盾导致了她人生的悲剧。

小提琴素有“乐器之后”的美名，在交响乐团中扮演着重要角色，一个乐团的首席就是小提琴手。谭盾利用小提琴或高亢或委婉的声音，通过层层推进，把粗犷、浪漫、悲壮和苍凉的飞雪剖析给听者。《英雄》共有16段背景音乐和1首主题曲，通过古琴、编钟、小提琴、二胡、中国大鼓、马头琴、定音鼓等一系列中西乐器的结合，让人想起北方的大漠孤烟、长河落日，营造了荡气回肠之感。

来自上海音乐学院的青年教师黄蒙拉将参与演出。

《夜宴》听钢琴：琴鼓轮奏，紧张刺激

在《夜宴》钢琴协奏曲中，谭盾用钢琴代表单纯执着的青女。持有“绝对爱情”观念的她是整部作品的主线，在对爱情的仰望中，她最终成为权利拼杀的牺牲品。钢琴在中低音区敲击紧密的节奏，配合中国鼓的鼓点别有韵味，制造了影片开场的竹海歌舞中，羽林卫劫杀太子情景的紧张感。鼓、钢琴相互的轮奏，节奏紧张激烈。在婉后、太子相见时打斗的场面时，谭盾为这段画面配上了不协和音程的钢琴音阶，营造出特殊的听觉效果。

参与演出的青年钢琴演奏家张胜量（牛牛）年仅23岁，别看他年纪小，天赋十分惊人，有着一双能够弹9度的大手，可以同时听出10个音的耳朵。

章子怡贯穿始终，《复活》前后呼应

本场音乐会由谭盾指挥，采用视听音乐会的形式，即舞台上播放电影画面，与现场演出相互交织。这种演出形式在长沙并不少见，比如保留演出项目——宫崎骏动漫音乐会，就采用这种听众喜闻乐见的方式。在谭盾的指挥下，音乐与画面的配合更是十分紧密，凡乐章的停顿必对应画面的暂停。

值得一提的是，这三部电影虽然出自三位大导演之手，但他们都选择了同一位女演员参演，她就是章子怡。因此音乐会上，章子怡的画面将多次出现，贯穿始终，是将三个故事勾连成一体的重要元素。

为更好地将三部协奏曲有机地融为一体，谭盾还为《武侠三部曲》新创作了终曲《复活》。《复活》中，大提琴、小提琴、钢琴三种乐器都将现身，与三部协奏曲前后呼应。

谭盾表示：“用交响乐重塑、再现那种琴心剑胆、大音希声和形断意连的音乐美学和武侠意境，这也是我创作武侠音乐的梦想。”（记者 尹玮）